Съвременни музеи: дигитално разказване на истории, 3D печат и роботизирани манипулатори

MuseumTech: от разказването на истории до роботиката

Напълно аналоговите музеи са нещо от миналото: дори

изложбите в малките градове използват цифровитехнологии, например мобилни ръководства и QR кодове, и потапящи проекти набират популярност по целия свят - включително в Русия. Като цяло посещаемостта на музеите расте: само в Русия тя се е увеличила 1,7 пъти от 2012 до 2019 г. Това се дължи не само на разширяването на музейните фондове, но и на използването на нови технологии. Почти половината от музеите в столицата и Санкт Петербург са в процес на дигитална трансформация, а други 43% подготвят план за дигитализация. В същото време мнозинството планира да експериментира с виртуална реалност и изкуствен интелект.

Технологията става подкрепящаинструмент за осъществяване на визия, но разказването на истории играе ключова роля през 2020-те. Разработването на музейна концепция започва с изграждането на история, която ангажира посетителя както интелектуално, така и емоционално. Музеите анализират поведението на публиката, интересите, навиците и предпочитанията, за да създадат интерактивни дисплеи и ангажиращо съдържание. За целта проектите включват UX дизайнери и изследователи, както и експерти по комуникация и разказване на истории. И едва тогава екипът решава кои решения да използва за изпълнение на плана.

Ние приложихме този принцип, когато работихме поизложба „Ямал. Топлината на Арктика." На ранен етап екипът събра колосално количество информация, така че първоначално решиха да разделят изложбата на смислови глави. За целта се съсредоточихме върху отделни обекти и факти, които най-добре отразяват историята на региона. Например, природният газ в неговото втечнено състояние заема 600 пъти по-малко място от обикновения газ - този факт може да бъде отразен с помощта на визуализация. Идентифицирахме и семантичното ядро ​​- топлината на Арктика. Концепцията на изложбата е изградена около този парадоксален контраст: Ямал се намира в далечния арктически север, но в същото време излъчва топлина далеч отвъд своите географски граници – както физически, така и метафорично. Този знаменател като една линия свързваше всички глави една с друга.

В случая с Ямал имахме задачапоказват различни страни на региона: от една страна, неговата мощна транспортна инфраструктура и развита петролна и газова промишленост, а от друга, суровата и дива арктическа природа, занаяти и традиции на народите на Север. Поставихме повечето от експонатите във вид снежни топки, пълни с имитация на сняг. Подобно на капсулите за време, те съхраняват концептуалните модули от 90-годишната история на Ямало-Ненецкия автономен окръг, поради което избрахме този форм фактор.

Да се ​​изграждат сложни семантични вериги, музеиобръщат се към творчески ателиета, които владеят както дигитални технологии, така и наративни практики – заедно създават уникални експонати, пишат сценарии за изложби и ги рекламират. Днес експерти от сродни дисциплини също участват в работата по музейни проекти: например музеят Peabody в Есекс има невролог, който изучава влиянието на визуалните стимули върху човешкия мозък.

През последните години се натрупаха група специалисти, коиторабота по експозиции разширени. В проекта участват изследователи и сценаристи, архитекти и дизайнери, концептуални художници и визуализатори, индустриални дизайнери, конструктори и специалисти по 3D моделиране. Целият процес се координира от техническия директор, но целият екип избира подходящите решения.

Подборът на технологии в музейната среда трябва да бъдеподходете внимателно. Модерните и нови разработки невинаги обогатяват преживяването и често привличат прекомерно внимание към технологичното решение, а не към същността на изложението. Ето защо експертите говорят за така наречения технологичен агностицизъм. Екипът преди всичко формира посланието, определя тона на разказа и създава съдържание. И едва след това избира подходящите технологии, например използва роботика или използва 3D принтиране - като интерактивен елемент, като средство за производство на експонати или и двете едновременно. Например художничката Сугвен Чунг създава картини с помощта на роботизирани манипулатори, които самостоятелно разработва и програмира – преди пандемията те дори участваха в нейните офлайн пърформанси. Но дори и в този случай е важно да се прецени доколко технологиите съответстват на дизайна на изложбата, нейната цел и съдържание. Изборът е повлиян и от жанра на повествованието - в края на краищата една изложба, подобно на текст, може да се превърне или в увлекателна нехудожествена литература, или в изпълнен с екшън детектив.

Музейни стаи в дигиталната ера

Новите технологични решения засягат не самомузейната култура, но и върху инфраструктурата. Така с навлизането на видеопрожекциите музеите започнаха все повече да избират по-приглушено осветление. А интерактивните звукови инсталации промениха подхода към проектирането на изложбени пространства - дизайнерите започнаха да обръщат повече внимание на акустиката и зонирането.

Интерактивните изложби също промениха траекторията сипридвижване из музея: гостите започнаха да се движат по-свободно и да изграждат свой собствен маршрут, без да разчитат на водач. Освен това стана възможно да се посещават изложби от разстояние. Така през 2020 г. някои музеи проведоха дистанционни обиколки, използвайки роботи за телеконференции. Посетителят управлява дистанционно мобилен модул с уеб камера - това му позволява свободно да се движи из залите и дори да взаимодейства с предмети и персонал.

Технологията обаче все още не може да заменигидове и куратори, тъй като имат уникален опит и дават собствена интерпретация на факти и събития. Ето защо днес посетителят сам избира най-удобния формат на взаимодействие: това може да бъде самостоятелно запознаване с изложбата или потапяне в контекста с помощта на водач.

Понякога завладяващото съдържание буквално водичовек през залите на музея - в този случай посетителят самостоятелно следва предписания маршрут и участва в активно познание. Тези завладяващи изложби имат много общо с игрален филм или театрална продукция, а изживяването в музея е по-скоро като „сеанс“.

Технология на потапяне

  • Потапящи елементи

Разбира се, новите технологии засилват ефектапотапяне. Например звукът с добавена реалност ви позволява да създавате звукови пейзажи, които пресъздават точно обстановката на определена епоха или среда. Потапящите елементи помагат да се формира по-последователна и обемна картина на света. Това е особено важно в случай на трагични страници от историята, като Холокоста или репресиите. Изследванията показват, че VR и AR решенията засилват съпричастността: дори у агресорите те създават чувство на състрадание към жертвата. Разширената реалност често се използва в исторически и етнографски контекст, тъй като тези сфери са наситени с колективна памет, противоречия и оплаквания. Потапящият AR формат отразява различни гледни точки и дава възможност да се изгради не линейна, а многомерна история.

Аудио ивидео излъчване. Разбира се, за това не е достатъчно да поставите мощен високоговорител и стандартен проектор. Музеите използват акустични системи и панорамни екрани, които работят съвместно с 4K лазерни проектори - това са устройствата, които използваме в Yamal. Топлина на Арктика ".

Потапящите технологии също позволяватразказват истории от първо лице, създавайки връзка между очевидци на събития и посетители на музея. Интересен пример в музейната практика е поредица от интервюта с оцелели от Холокоста, проведени от служители на Института за визуална история и образование на САЩ. Разговорите са записвани на 23 камери с 360-градусов обхват. Използвайки получените записи, авторите на проекта създават реалистични холограми на героите. Посетителите могат не само да слушат монолози, но и да задават въпроси на очевидци: базирана на AI система обработва техните заявки и избира най-подходящия отговор.

  • Интерактивен

Потопете публиката в конкретноетнографският контекст и историята позволяват интерактивни елементи: когато взаимодействат с обекти, посетителите заемат позицията на изследовател, а не на пасивен наблюдател. Например, как да покажа скоростта и покритието на транспортната мрежа на Северния морски път? Традиционният музей използва инфографика или умалено оформление. Нашият екип намери друго решение - за изложбата Northern Express разработихме интерактивен обект, базиран на големи данни. Посетителят се приближава до прозрачен стъклен купол, избира произволни две пристанища в различни полукълба на планетата и разглежда различни варианти на маршрута. Виртуалната карта показва десетки варианти, но Северният морски път винаги е най-бързият.

Друг пример е изложбата Sounds of the North, коятовъзпроизвежда композиции, записани в Ямал през миналия век. Каним посетителя не само да слуша мелодиите, но и да действа като „диригент“. Експозицията е оборудвана със специални процесори, които реагират на докосване - веднага щом посетителят докосне интерактивния модул, звукът на музиката се променя.

Сензорни панели, гласови и тактилни интерфейсипремахнете бариерата между посетителя и експоната. С тази задача обаче се справят и други технологии. Например, използвайки 3D печат, музеите пресъздават предмети и позволяват на хората да ги докосват. Необичайните тактилни артефакти са направени от Factum Arte, който наскоро пресъздаде точно копие на гробницата на Рафаел Санти, използвайки печатни компоненти. Благодарение на реалистичните копия, хората със зрителни увреждания също могат да се запознаят с експонатите.

  • Нови производствени технологии

Технологията за 3D печат наистина го направи по-леснопроцесът на създаване на музейни експонати – дори най-сложните и нестандартни. И така, за изложбата „Ямал. Топлината на Арктика”, екипът на студио Lorem Ipsum създаде ултрареалистичен модел на арктическото зрънце – морошка. Миниатюрните зрънца са 3D отпечатани, а листата са направени от естествена коприна, пръсната с аерограф. За да могат посетителите да виждат обекта по-добре, оптичните специалисти са разработили лупи. Модел на еленови рога също беше създаден на 3D принтер - най-големият в Русия и Европа - те бяха ръчно рисувани и допълнени със символи на коренното население на Ямал.

Роботиката се използва и за създаване на обекти.Така за изложбата „По стъпките на белите мечки” нашите инженери използваха роботизиран манипулатор KUKA – устройството нанесе лазерно гравиране върху повърхността на топката.

Музеите също включват експерти в разработването наматериалознание - и дори изобретяване на нови материали. Например, за да постигне ефекта на истински снежен глобус, екипът на Lorem Ipsum разработи специална фракция от полиетиленова пяна, която в комбинация с различни видове работни колела създава „приказна виелица“. За всеки експонат топките са създадени индивидуално на ръка, така че е невъзможно да се намерят аналози на пазара. Между другото, един от най-големите и тежки предмети на изложбата тежи около 270 кг и съчетава оригинални художествени и технологични решения. Тази топка показва слоевете подземни скали - те са изработени от прозрачен цветен акрил, залепени с епоксидна смола и обработени на CNC машина.

Експонатите днес се създават с помощта на цялотокомплекс от производствени технологии, така че музеите се обръщат към лаборатории, работилници и производство по договор, които разполагат с цех за заваряване и боядисване, широкоформатен печат, цех за дървообработване и фрезоване, както и 3D принтери и монтажни линии. Екип от интегратори и дистрибутори на оборудване става неразделна част от всеки проект.

Пазарът на MuseumTech нараства всяка година, а гаматаНаличните решения непрекъснато се разширяват поради демократизацията на технологиите – например AI, добавената реалност и 3D принтирането стават все по-достъпни. Появяват се разработки и за музейния „бек офис“, например програми за дигитализиране на архиви и 3D реставрация на предмети. Границата между офлайн и онлайн технологиите постепенно се размива. Музеите също преминават към нови цифрови платформи: виртуалните обиколки или творческите истории в Instagram вече не изненадват никого. Следващият кръг от еволюцията са изложби в игрови вселени. Собствениците на галерии създават интерактивни пространства във Fortnite, а големите музеи споделят своите шедьоври с потребителите на Animal Crossing. И това е само началото на нова тенденция.

Ключова роля за формирането на нов музейпродуктите не се играят от технологията, а от повествователните практики - те също се развиват и благодарение на иновативните решения стават все по-ефективни. Няма значение дали музеят изгражда нови светове или възпроизвежда историческия контекст, изложбените пространства стават все по-оживени и интерактивни. Всичко това ви позволява да потопите посетителя в конструиран контекст и най-важното - да му дадете ново уникално изживяване.

Вижте също:

Създадена е първата точна карта на света. Какво не е наред с всички останали?

Алгоритъмът е открил нов тайнствен слой вътре в Земята

Уран е получил статута на най-странната планета в Слънчевата система. Защо?