High-tech móda: krypto modely, AR show a tištěné oblečení

Co lze považovat za módní technologii a které značky byly první

Dnes je Fashion Tech rozdělen do tří hlavních

První z nich je Wearable: výroba chytrého oblečení, které dokáže nositele udržet v teple nebo zachovat jeho původní vzhled během dne (pomačkané látky).Zahrnuta jsou zde také nositelná zařízení (hodinky, náramky a dokonce i šperky s displeji).

Dalším klastrem je udržitelná móda, nebo„Udržitelná móda“: jedná se o technologie zaměřené na ekologickou výrobu oděvů a obuvi, boj proti nadměrné spotřebě. Za posledních 15 let se výroba oděvů zdvojnásobila, zatímco 20% nových položek se nikdy nenosí. Udržitelným způsobem jde především o ekologicky šetrné ve všech fázích - tvorba, zpracování, recyklace použitých věcí: zatím 84% končí na skládkách. Například pomocí tkanin vyrobených z lyocellu (recyklovaný eukalyptus) nebo konopí, jako to dělá Armani, z recyklovaného plastu, jako jsou šaty Calvin Klein a Lanvin, které vytvářejí ekokůže z dřevitých hub. I polyester se díky Fashion Tech stává ekologičtějším a umožňuje průchod pětkrát více vzduchu.

Třetí skupina Fashion Tech je High-techmóda, „high-tech móda“. Směr, který se ještě musí vyvinout. To zahrnuje již zmíněný 3D tisk používaný pro tisk v modelech haute couture hollywoodské módní návrhářky Iris van Herpen. Je však nepravděpodobné, že v blízké budoucnosti bude uvedena do provozu high-tech móda kvůli příliš drahé a energeticky náročné výrobě. V současné době se takové věci vyrábějí v omezených edicích: Britové Emel + Aris prodali na předobjednávku vyhřívaný kabát (napájený infračerveným zářením). Gen Z s touhou po individualitě však může zvýšit poptávku po vysoce funkčních předmětech a učinit je cenově dostupnějšími.

Fashion Tech se skutečně objevil v Ruskunedávno a zatím postrádá integrovaný přístup k automatizaci procesů. Některé značky se však snaží rozvíjet tímto směrem: ruská společnost LavLan nabízí oblečení, které se během dne nezvrásní díky speciálnímu složení s mechanickým napínáním a speciálním zpracováním. A ruské inovativní řešení od společnosti Sc-Tek (autorem vědců ze Skolkova) odpuzuje nečistoty, vodu a olej z látky.

O Fashion Tech se toho moc neříká a nepíše,proto je stále obtížné sladit technologii a módu. Odvětví je však již dlouho ovlivňováno digitální módou, kybernetickou módou, umělou inteligencí a AR / VR. Módní návrháři aktivně spolupracují s vývojáři: Levi's spolupracoval s Google a vydal chytré džíny pro cyklisty. Levá manžeta využívá inovativní vlákno k vytvoření senzorické zóny. Je citlivý na dotek a umožňuje vám zapnout hlasové ovládání, ovládat hovory, navigaci a hudbu.

Ze značek lépe známých spotřebitelůmUniqlo (masový trh) je známý používáním technologie v kombinaci s módou. Společnost již dlouho nabízí spotřebitelům high-tech produkty. Například ultratenké, ale opravdu hřejivé bundy s vlákny od japonské značky Toray, které vytvářejí uhlíková vlákna pro komponenty Boeingu 787.

Jak kulturní změny vedly k novým technologiím

Staly se sbírky populárních módních domůtechnologické a futuristické. Mezi prvními byli Vetements, Balenciaga a Gucci. Zároveň vše bylo a není založeno na potřebě využívat inovativní technologie, ale na zájmu o samotnou myšlenku. Lidé a tvořivost zůstávají těmi hlavními: stimulují hledání způsobů realizace neobvyklých projektů. A samotné módní trendy se neobjevují z ničeho, ale z okolní reality: jsou to lidé v ulicích (a dnes v sociálních sítích), kdo určuje trendy a ovlivňuje budoucí kolekce návrhářů.

Věci nové v řezu a materiálech vedly kprůnik technologií do módy, o kterém by si před deseti lety jen málokdo myslel. Například o vytvoření šatníku pomocí 3D tiskárny. Prvním byl Gabi Asfor, který se o neobvyklý tisk zajímal již v roce 2009, ale až do roku 2016 se mu podařilo vytvořit šaty, které se nezlomí v pohybu. Se šperky je to lepší: španělská značka Mango vydala kolekci šperků vyrobených pomocí 3D tisku. Je pravda, že není možné je zakoupit ve všech obchodech.

Sportovní značky také experimentují s 3D tiskem.Společnost Adidas tedy začala tuto technologii testovat v roce 2014 a v roce 2015 vydala první model Futurecraft 3D, neobvyklého tvaru. Výsledkem byl nejen neobvyklý design, ale také úspora času při výrobě - ​​podešev lze namísto měsíce nepřetržité práce vyrobit za dvě hodiny (a stisknutí tlačítka). Kromě toho v závodě s 3D tiskem pracuje pouze 150 lidí a ve standardním více než 4 tisíce. V Rusku se inovativní tenisky od Adidas poprvé objevily v roce 2019.

Tím však značka neskončila: k 3D tisku, dalšímu trendu v digitální realitě, se přidala robotika.Nyní společnost vyrábí tenisky, které budou mít podrážkuVyrábí se na známé 3D tiskárně a vršek bude utkán speciálním robotem.

Uniqlo naopak používá technologii 3D pletení.To nemá nic společného s výše popsaným tiskem: mluvíme o speciálních pletacích strojích, které vám umožňují znovu vytvořit proces vytváření věci. Pokud je například třeba u šatů se standardní technologií díly vyrábět samostatně a poté je kombinovat, pak vám 3D technologie stroje MACH2XS WHOLEGARMENT umožňuje okamžitě splést věc ve spirále do jednoho kusu. Kromě toho se takové věci dokážou přizpůsobit tvaru těla, díky čemuž je možné dosáhnout vynikajícího přizpůsobení. Horní část tenisek lze vyrobit na stejném stroji.

Módní vzhled budoucnosti

Móda je cyklická a vše, co nyní vidíme, jepřehodnotit minulé nápady. V 60. letech designéři přemýšleli o módě budoucnosti a nechali se inspirovat vesmírem. Byl to Vesmírný věk: André Courrez v roce 1964 navrhl syntetické materiály, které připomínají plastelínu a boty po kolena. Věci se rychle staly masivními. V návaznosti na Courreze navrhl módní návrhář Paco Rabanne šaty z kovových desek s řetězovými zásilkami a Pierre Cardin - vysoké kozačky s patentovanou kůží, využívající nejnovější vývoj vědců. Nová vlna zájmu o technologii prudce vzrostla v roce 1995, kdy Thierry Mugler ukázal robotický lesklý tvar.

Existuje názor, že móda nemá čím překvapit, má sklon pouze opakovat minulost a v posledních letech10 Módní návrhářství nezaznamenalo výraznější otřesy. Vše, co mohlo ohromit, se objevilo v 90. letech.Móda se však jednoduše posunula na jinou úroveň: pokrok textilního průmyslu v 21. století umožnil odklonit se odNapříklad využití robotů při výrobě oděvů – vývoj SoftWear Automation, LOWRY, můžeStrojové vidění umožňuje ovládat pohyb jehly a pohyb látky.Zpočátku robot pracoval pouze s ručníky a koberečky a dnes je již schopen šít vzory na džíny.Aktivní zavádění robotů však komplikuje skutečnost, že šití je práce s křehkými a vrtošivými materiály, daleko odDalším směrem jsou virtuální obrazy, které přehodnocují vztah mezi reálným tělem a jeho digitální extenzí.V létě tedy AliExpress společně s ruskou společností Malivar uvedl na trh kolekci vytvořenou na základě neuronových sítí a počítačové grafiky.Oblečení, jako jsou digitální skiny pro postavy z počítačových her, je uspořádáno.A takovou postavou je fotka zákazníka, pro kterého je technologie a designérVytvoří digitální outfit, který se přizpůsobí postavě.

AR a módní přehlídky

První online projekce se připisuje Yves Saint Laurenta Pierre Berger v roce 1996, poté Rakušan Helmut Lang, který v roce 1998 zveřejnil fotografie své sbírky na internetu. Mluvil o potřebě pokusit se novým způsobem předat svou práci masám. Impulzem pro módní průmysl však byla každopádně online show Alexandra McQueena - živé vysílání z Platónovy Atlantidy. Od té doby se New York Fashion Week každoročně vysílá na internetu od roku 2011 a poté následují další módní přehlídky.

V roce 2017 se objevily VR show:Lumier Garson nabídl možnost VR souběžně s běžnou show, ale byl to spíše PR tah. Na trhu nebylo dost zařízení pro virtuální realitu, jejich cena byla sotva dostupná a většina lidí stále upřednostňovala pravidelné představení přes YouTube. V roce 2019 se však myšlenka VR znovu zrodila: konala se první virtuální show na světě, na které se podílely krypto modely. Myšlenka vzešla z Trashy Muse, která na jaře / létě 2020 uspořádala v Paříži show. Galerie EP7 představovala digitální modely a virtuální protějšky influencerů a kolekci představila v krátkých videích. Do show byl zapojen tým 100 lidí, náklady nebyly hlášeny.

Realita koronavirů se stala silným tlakempro organizování virtuálních představení pomocí technologií AR. V březnu proběhl Šanghajský týden módy online a hned první den přilákal přes 150 návrhářů a 6 milionů diváků. Bylo dokonce možné organizovat prodej z virtuálního pódia. A v dubnu se musely poprvé konat online globální talenty v Rusku. Designéři připravili virtuální prezentace, lookbooky a dokonce i krátké filmy. Vysílání trvalo dva dny a mezi představeními nabízeli DJ sety a přednášky od mediálních ředitelů a ilustrátorů na TikToku. Odborníci nevylučují, že myšlenka virtuálních projekcí se zakorení a bude se rozvíjet. Mohlo by to přinést vážné úspory ve výrobě - ​​šily by se pouze ty věci, které si určitě koupí.

Za prvé, módní přehlídky jsou také večírkem, který se účastníZa druhé, podle samotných designérů nelze přes obrazovku zprostředkovat vše – například kašmírMezi výhodami hmatového světa a digitálního prostoru však může existovat kompromis.Například první show AliExpress využívala digitál a rozšířenou realitu jako rozšíření reálného světa.Hologramy a virtuální mašle se staly doplňkem přehlídkového mola a průchodu modelek a QR kódy a panely obrazovky pomohly připojit se k aplikaci s podrobnostmi o každé z mašlí a možností okamžitě si koupit své oblíbené položky z přehlídkového mola.

Kromě toho technologie jako AR umožňují obojípřilákat spotřebitele. Nejprve ji bylo možné najít pouze v jednotlivých aplikacích - například v Lamodě nebo ZARA pro virtuální přizpůsobení věcí, které se vám líbily. Poté průmysl postoupil vpřed a navrhl použít AR na módních přehlídkách k přidání efektů a prodeji digitálního oblečení spotřebiteli. Nikdy se nebudou moci nosit naživo, ale na sociálních sítích si můžete „nosit“, kolik chcete. Některé značky přicházejí s praktičtějšími nápady: například společnost Carlings použila filtry Instagram k přidání až 20 výtisků k běžnému bílému tričku.

Špičkové technologie se aktivně stávají módními ajsou v něm pevně zakořeněni, protože spotřebitel, zejména Gen Z, je připraven. A navzdory skutečnosti, že většina z nich začíná u předních domů a luxusního segmentu, střední a masové trhy si rychle osvojují zkušenosti a postupně zpřístupňují high-tech oblečení a boty širšímu okruhu lidí.

Viz také:

Astronomové pojmenovali nový přesný věk vesmíru

Potrat a věda: co se stane s dětmi, které porodí

Podívejte se na skály Marsu v neuvěřitelném rozlišení Jsou větší než Grand Canyon v USA