Nošení čísla: Od oblečení Sims po tenisky NFT

Tričko pro avatara

Za zakladatelku digitální módy v jejím moderním smyslu je považována Kat Taylor,

žijící online pod přezdívkou Cattytay.Již v roce 2015 začala vyrábět první kopie, a přestože je sama digitální designérkou, neprodává předměty vlastní výroby, ale pouze digitalizuje existující v reálném světě kopie světoznámých značek jako Gucci, Off-White , Balenciaga a další.

Ale v širším slova smyslu digitální oblečeníexistuje mnohem déle a fanoušci videoher o tom vědí nejvíce, zejména v žánrech RPG/MMORPG (offline role-playing a masivní online role-playing hry). Nejčastěji je jedním z hlavních mechanismů takových her oblékání: postava může nosit určité věci, které jsou v herním světě volně dostupné, prodávané od obchodníků ve hře, „uloupené“ od obyčejných nepřátel a bossů nebo prodávané skutečnými hráči na aukcích v herním světě. Samotné věci se liší nejen vzhledem, ale také výčtem bonusů za různé atributy, které obecně logicky mění vlastnosti postav. Například těžké tlusté brnění samozřejmě zvyšuje obranu, ale snižuje výdrž a krásné hedvábné šaty mají pozitivní vliv na vnímání postavy ostatními a zvyšují její charisma. 

V některých hrách oblečení ovlivňuje pouze vzhled.typ postavy a nedává mu žádné další bonusy. Ale zároveň i takové oblečení stojí peníze: například v polovině roku 2000, po vydání simulátoru života Sims 2, vycházely do hry různé doplňky, včetně nového oblečení - disky s nimi se prodávaly v obchodech s videohrami.

„V některých hrách oblečení ovlivňuje pouze vzhled postavy a nedává jí žádné další bonusy“

V dnešní době se takové věci prodávají v metaverzích a vMůžete si s nimi obléknout svého avatara. Tato forma prodeje digitálního oblečení má navíc dva směry: existující značky, které přinášejí své kolekce na trh s digitálním obsahem, a značky, které se rodí v rámci samotných metaverzí. Ve vesmíru Decentraland se například objevila kolekce Moon Miner – jedna z prvních schválených tvůrci digitálního světa. Následně její věci získaly uznání a migrovaly do jiných metaverzí, například Sandbox. 

Existuje ale i funkčnější digitáloblečení – některé předměty vám dokonce pomohou vydělat skutečné peníze. Například v aplikaci STEPN si uživatel může zakoupit virtuální  NFT tenisky. Jejich „nosením“ na běhání (telefon v podstatě jednoduše počítá kroky) dostává uživatel jako odměnu tokeny Green Satoshi, které lze směnit za jiné kryptoměny a dokonce i skutečné peníze. Ale jako všechna digitální aktiva je Green Satoshi extrémně volatilní – na konci dubna měl hodnotu téměř 8 dolarů za coin a nyní je to asi 0,25 dolaru.

Potlesk pro návrháře

V zásadě může vytvoření virtuálního oblečenímůže to udělat každý, ale velké značky stále jednoznačně zaujímají největší podíl na tomto trhu, jako v reálném životě. Agentura Virtue jako jedna z prvních uvedla na trh svou kolekci propagující skandinávský internetový obchod Carlings. Podobně nizozemští The Fabricant vydali sadu kousků, včetně overalových šatů vytvořených společným úsilím umělkyně Joanny Jaskowski a Dapper Labs. Byl prodán v blockchainové hře CryptoKitties (jeden z prvních herních NFT projektů) za skutečné peníze 9,5 tisíce dolarů.

Jsou tam i věci od známějších značek:pro metaverse avatary se tenisky velmi podobné Nike Air Force prodávaly v různých časech za cenu 3,1 milionu dolarů za tři páry. A virtuální kabelka Gucci se kdysi prodávala za 4 000 dolarů – dražší než její skutečný protějšek. Pro takové nákupy již existují celá tržiště jako replicant.fasion nebo Metawear.

„Virtuální oblečení může vytvářet kdokoli, ale největší podíl na tomto trhu zatím jednoznačně drží velké značky“

V Rusku první digitální oděvní návrhářRegina Turbina, zakladatelka značky Ophelica, je považována za zakladatelku značky Ophelica - v březnu 2020 vydala sadu oblečení z mikiny a kalhot, která byla prodána jednomu z mediálních ředitelů Yandexu za 5 tisíc rublů. Dívka přitom sama vyrábí věci v reálném světě – šije je z přírodních látek, jako je len, samet, hedvábí a bavlna. Více o ní a její práci si můžete přečíst zde.

Po ní začalo digitální oblečení v Ruskudělat další designéry. Například Ilyas Darakcheev vytvořil značku virtuálních tenisek ISDKV, Tatiana Rumyantseva založila značku virtuálního oblečení Kai Kai a Maria Shevchenko založila první online školu v Rusku pro studium 3D oděvního designu. Maria se veřejně podělila o své zkušenosti s tvorbou kolekcí ve 3D na TECH IN FASHION, které se konalo na robotické stanici VDNKh za podpory Moskevské inovační agentury.

Virtuální šaty - virtuální skříň

Pomineme-li čistě herní prvky,Vzestup digitálního oblečení přišel během pandemie, kdy lidé po celém světě zůstávali doma a přispívali na sociální sítě stále více. Mnoho bloggerů pak věnovalo pozornost skutečnosti, že konkrétní luk je v zásadě zakoupen jednou nebo dvakrát, poté je odeslán do skříně a již nikdy není použit. A vzhledem k tomu, že souběžně s pandemií se do globální informační agendy dostala témata ESG a udržitelného rozvoje, šetrnost tohoto přístupu k nákupu věcí se stala mírně řečeno velmi disonantní s obecným trendem.

To bylo v tomto okamžiku, kdy se digitální oblečení stalorychle získat popularitu. Proč kupovat skutečné věci a zároveň vytvářet další zátěž pro logistickou infrastrukturu, když si můžete obléknout šaty nebo svetr, které se vám líbí, jen abyste nahráli pár příběhů na Instagram?

Podobná praxe mnohé doslova zachránilavýrobci skutečných oděvů: již nemuseli složitě kalkulovat a předpovídat prodej pro další kolekce. Například ruská společnost Malivar, která se zabývá propagací influencerů a také výrobou digitálního oblečení, zavedla následující praxi: návrhářka vytvoří digitální vzhled, který předvedla na digitální modelce Alena Pole. Uživatelé, kterým se digitální verze líbila, si mohli předobjednat, poté návrhářka vyrobila přesně takové množství oblečení v určité velikosti, jaké bylo veřejností žádané. Jako bonus byly sníženy náklady na skutečné materiály, které se obvykle používají k vytváření prototypů nových věcí – tento přístup je obecně šetrnější k životnímu prostředí.

Co se stane příště

V největší míře budoucnost digitálního oblečenírozhodně souvisí s růstem počtu uživatelů metaverze a jejich odpovídajících výdajů. Podle nedávných předpovědí vzrostou do roku 2030 tyto náklady na 5 bilionů dolarů a do roku 2026 bude čtvrtina veškeré populace planety trávit v metaverzích alespoň hodinu denně.

Takové věci se však již mění vinvestiční nástroje a umožní vám ušetřit nebo navýšit kapitál stejným způsobem jako vzácné tašky jako nejdražší Hermes Diamon Himalaya Birkin 25 na světě za 300 tisíc dolarů opouštějí aukce. Je pravděpodobné, že unikátní digitální předměty se v budoucnu budou prodávat i dražší než skutečné, zvlášť když se s ním bude prodávat krásná legenda. Jen si představte, kolik by mohlo stát virtuální NFT příslušenství značky Off White, kdyby šlo o poslední výtvor zakladatele kultovní značky Virgila Abloha.

Přečtěte si více:

Podívejte se na nebeský „Titanic“, který poběží na jadernou energii

NASA přišla na to, jak hledat život na Marsu: experiment ukázal, kde by mohl být

Astronomové našli planety, které jsou odlišné od Země, ale vhodné pro život