מה יכול להיחשב אופנה טק ואילו מותגים היו הראשונים
כיום Fashion Tech מחולקת לשלושה עיקריים
אשכול נוסף הוא אופנה בת קיימא, או"אופנה בת קיימא": מדובר בטכנולוגיות שמטרתן ייצור ביגוד והנעלה הכי ידידותי לסביבה, המאבק בצריכת יתר. במהלך 15 השנים האחרונות, ייצור הבגדים הוכפל, בעוד 20% מהפריטים החדשים לעולם לא נלבשים. באופן בר קיימא, מדובר בעיקר על ידידותית לסביבה בכל השלבים - יצירה, עיבוד, מיחזור של דברים משומשים: עד כה 84% מגיעים למזבלות. למשל, שימוש בבדים מליוצ'ל (אקליפטוס ממוחזר) או קנבוס כמו שארמאני עושה, מפלסטיק ממוחזר כמו שמלות קלווין קליין ולנווין, והופך עור אקולוגי מפטריות עץ. אפילו פוליאסטר, בזכות פאשן טק, הופך לידידותי יותר לסביבה ומאפשר לעבור פי חמישה יותר אוויר.
האשכול השלישי של Fashion Tech הוא היי-טקאופנה, "אופנת היי-טק". הכיוון שעוד לא התפתח. זה כולל את הדפסת התלת מימד שהוזכרה כבר בשימוש להדפסות בדגמי אופנה עילית של מעצבת האופנה ההוליוודית איריס ואן הרפן. אך לא סביר שאופנת ההיי-טק תועלה בזמן הקרוב בגלל ייצור יקר ועתיר אנרגיה. כרגע, דברים כאלה מיוצרים במהדורה מוגבלת: אמל + אריס הבריטי מכר מעיל מחומם (מופעל על ידי קרינת אינפרא אדום) בהזמנה מראש. עם זאת, Gen Z עם רצון לאינדיבידואליות יכול להגדיל את הביקוש לפריטים פונקציונליים במיוחד ולהפוך אותם למשתלמים יותר.
פאשן טק הופיע למעשה ברוסיהלאחרונה, ועד כה היא חסרה גישה משולבת לאוטומציה של תהליכים. עם זאת, כמה מותגים מנסים להתפתח בכיוון זה: חברת LavLan הרוסית מציעה בגדים שלא מתקמטים במהלך היום בזכות קומפוזיציה מיוחדת עם מתיחה מכנית ועיבוד מיוחד. והפתרון החדשני הרוסי של Sc-Tek (שחיבר מדענים מסקולקובו) דוחה לכלוך, מים ושמן מהבד.
לא הרבה נאמר ונכתב על Fashion Tech,לכן, עדיין קשה להתאים טכנולוגיה ואופנה. עם זאת, התעשייה הושפעה זה מכבר מאופנה דיגיטלית, אופנת סייבר, בינה מלאכותית ו- AR / VR. מעצבי אופנה משתפים פעולה באופן פעיל עם מפתחים: לוי שיתף פעולה עם גוגל ושחרר מכנסי ג'ינס חכמים לרוכבי אופניים. השרוול השמאלי משתמש בסיבים חדשניים ליצירת אזור חושי. הוא רגיש למגע ומאפשר לך להפעיל שליטה קולית, לשלוט בשיחות, ניווט ומוזיקה.
מהמותגים המוכרים יותר לצרכניםיוניקלו (שוק המוני) ידוע בשימוש בטכנולוגיה בשילוב עם אופנה. החברה מציעה כבר זמן רב לצרכנים מוצרי הייטק. למשל, מעילי פוך דקים במיוחד, אך ממש חמים עם סיבים של המותג היפני Toray, היוצר סיבי פחמן לרכיבי בואינג 787.
כיצד שינויים תרבותיים הובילו לטכנולוגיות חדשות
אוספי בתי אופנה פופולריים הופכים להיותטכנולוגי ועתידני. כמה מהראשונים היו Vetements, Balenciaga ו- Gucci. יחד עם זאת, הכל התבסס ולא התבסס על הצורך להשתמש בטכנולוגיות חדשניות, אלא על העניין ברעיון עצמו. אנשים ויצירתיות נותרים העיקריים: הם מגרים את החיפוש אחר דרכים ליישום פרויקטים יוצאי דופן. ומגמות האופנה עצמן אינן מופיעות יש מאין, אלא מהמציאות הסובבת: האנשים ברחובות (והיום ברשתות החברתיות) הם שקובעים מגמות ומשפיעים על קולקציות העתיד של מעצבים.
דברים חדשים בגזרה ובחומרים הובילו לחדירת הטכנולוגיות לאופנה שמעטים היו חושבים לפני כעשר שנים. לדוגמא, אודות יצירת ארון בגדים באמצעות מדפסת תלת מימד. הראשון היה גבי אספור, שהתעניין בהדפסה יוצאת דופן עוד בשנת 2009, אך רק ב -2016 הצליח ליצור שמלות שלא יפרצו בתנועה. עם תכשיטים הדברים טובים יותר: המותג הספרדי מנגו הוציא אוסף תכשיטים המיוצרים באמצעות הדפסת תלת מימד. נכון, הם לא זמינים לרכישה בכל החנויות.
מותגי ספורט מתנסים גם בהדפסת תלת מימד.אז, בשנת 2014, חברת אדידס החלה לבדוק את הטכנולוגיה, ובשנת 2015 היא שחררה את הדגם הראשון של נעלי ספורט Futurecraft 3D יוצאות דופן. התוצאה הייתה לא רק עיצוב יוצא דופן, אלא גם חיסכון בזמן בייצור - ניתן לבצע את הסוליה תוך שעתיים (ולחיצת כפתור) במקום חודש עבודה רצוף. בנוסף, רק 150 איש עובדים במפעל המודפס בתלת מימד, ויותר מ -4,000 במתקן הסטנדרטי. ברוסיה הופיעו לראשונה נעלי התעמלות חדשניות של אדידס בשנת 2019.
עם זאת, המותג לא עצר שם:רובוטיקה נוספה להדפסת תלת מימד - טרנד נוסף במציאות הדיגיטלית. החברה מייצרת בימים אלה נעלי ספורט, שסוליותיהן ייוצרו באמצעות מדפסת תלת מימד מוכרת, והחלק העליון ישזר על ידי רובוט מיוחד.
יוניקלו, לעומת זאת, משתמשת בטכנולוגיית סריגה תלת ממדית.זה לא קשור להדפסה שתוארה לעיל: אנחנו מדברים על מכונות סריגה מיוחדות שמאפשרות לך לבנות מחדש את תהליך יצירת הדבר. אם, למשל, עבור שמלה בטכנולוגיה סטנדרטית, צריך להכין חלקים בנפרד ואז לשלב אותם, אזי טכנולוגיית התלת מימד של מכונת MACH2XS WHOLEGARMENT מאפשרת לך לסרוג מיד דבר בספירלה לחתיכה אחת. בנוסף, דברים כאלה מסוגלים להסתגל לצורת הגוף שבזכותם מושגת התאמה מצוינת. החלק העליון של נעלי ההתעמלות יכול להתבצע באותה מכונה.
תמונה אופנתית של העתיד
אופנה היא מחזורית, וכל מה שאנחנו רואים עכשיו זהלחשוב מחדש על רעיונות העבר. בשנות השישים המעצבים הרהרו באופנת העתיד וקיבלו השראה מהחלל. זה היה עידן החלל: אנדרה קוריי בשנת 1964 הציע חומרים סינתטיים הדומים לפלסטלינה ומגפיים עד הברך. הדברים הפכו במהירות למסיביים. בעקבות קורז, מעצב האופנה פאקו רבאן הציע שמלות דואר שרשרת עשויות לוחות מתכת, ופייר קרדין - מגפיים מעור ברך עד הברך, באמצעות התפתחויות עדכניות של מדענים. גל חדש של התעניינות בטכנולוגיה זינק בשנת 1995, כאשר תיירי מוגלר הראה צורה מבריקה רובוטית.
יש דעה שלאופנה אין מה להפתיע יותר,הוא נוטה לחזור רק על העבר, וב-10 השנים האחרונות עיצוב אופנה לא ראה שום תהפוכות משמעותיות. כל מה שאפשר היה להדהים הופיע בשנות ה-90. עם זאת, האופנה פשוט עברה לרמה אחרת: ההתקדמות של תעשיית הטקסטיל במאה ה-21 אפשרה להתרחק מהעתידנות הבלתי מעשית לאפקטיבית ולהשתמש בטכנולוגיה בצורה טובה. לדוגמה, שימוש ברובוטים בייצור בגדים – פיתוח של SoftWear Automation, LOWRY, יכול להפחית את עומס העבודה של התופרות. ראיית מכונה מאפשרת לך לשלוט בתנועת המחט ובתנועת הרקמה. בהתחלה הרובוט עבד רק עם מגבות ושטיחים, אבל היום הוא כבר מסוגל לתפור דוגמאות ג'ינס. עם זאת, הקדמה הפעילה של רובוטים נבלמת מהעובדה שחייטות היא עבודה עם חומרים שבירים וקפריזיים, רחוק מלהיות אלגוריתם ברור ופשוט, כיוון נוסף הוא תמונות וירטואליות שחושבות מחדש את היחס בין הגוף האמיתי והמשכו הדיגיטלי. כך, בקיץ השיקו אליאקספרס יחד עם חברת Malivar הרוסית קולקציה שנעשתה על בסיס רשתות עצביות וגרפיקה ממוחשבת. בגדים כאלה מעוצבים כעורות דיגיטליים לדמויות משחק מחשב. ודמות כזו היא צילום של הלקוח, שהטכנולוגיה והמעצבת יוצרים עבורו אאוטפיט דיגיטלי לפי הדמות.
AR ותצוגות אופנה
ההקרנה המקוונת הראשונה זוכה לאיב סן לורןופייר ברגר בשנת 1996, אז הלמוט לאנג האוסטרי, שהעלה ב -1998 תצלומים של אוסף האינטרנט שלו. הוא דיבר על הצורך לנסות בדרך חדשה להעביר את עבודתך להמונים. אך בכל מקרה, הדחף לתעשיית האופנה היה התוכנית המקוונת של אלכסנדר מקווין - שידור חי מאטלנטיס של אפלטון. מאז, שבוע האופנה בניו יורק משודר מדי שנה באינטרנט מאז 2011, ואחריו תצוגות אופנה אחרות.
בשנת 2017 הופיעו תוכניות VR:לומייר גרסון הציע אפשרות VR במקביל למופע הרגיל, אבל זה היה יותר מהלך יחסי ציבור. לא היו מספיק מכשירי מציאות מדומה בשוק, עלותם כמעט ולא הייתה משתלמת, ורוב האנשים עדיין העדיפו תוכנית רגילה דרך יוטיוב. אבל בשנת 2019, הרעיון של VR נולד לידה חדשה: המופע הווירטואלי הראשון בעולם נערך, בו השתתפו דגמי קריפטו. הרעיון הגיע מ- Trashy Muse, שאירחה מופע בפריז באביב / קיץ 2020. בגלריית EP7 הוצגו דגמים דיגיטליים ומשפיעים על עמיתיהם הווירטואליים, והציגו את האוסף בסרטונים קצרים. צוות של 100 איש היה מעורב בתוכנית, העלויות לא דווחו.
מציאות וירוס הקורונה הפכה לדחיפה חזקהלארגון מופעים וירטואליים באמצעות טכנולוגיות AR. בחודש מרץ, שבוע האופנה בשנגחאי עלה לאינטרנט ומשך אליו מעל 150 מעצבים ו -6 מיליון צופים ביום הראשון שלו. אפשר היה אפילו לארגן מכירות מהבימה הווירטואלית. ובאפריל נאלצו להתקיים לראשונה כישרונות דיגיטליים גלובליים ברוסיה. המעצבים הכינו מצגות וירטואליות, חוברות לוקים ואפילו סרטים קצרים. השידורים נמשכו יומיים, ובין התוכניות הם הציעו סטים של די.ג'יי והרצאות של מנהלי תקשורת ומאיירים בטיקטוק. מומחים אינם שוללים כי רעיון ההקרנות הווירטואליות ישתרש ויתפתח. זה יכול לתת חיסכון רציני בייצור - רק אותם דברים שבהחלט יקנו יתפרו.
עם זאת, ישנם גם חסרונות.ראשית, תצוגות אופנה הן גם מפגש שאנשים מגיעים אליו כדי לתקשר עם אנשים בעלי דעות דומות. שנית, לדברי המעצבים עצמם, לא הכל ניתן להעביר דרך מסך - למשל, קשמיר דורש היכרות "חיה", חקר מישוש. אבל אפשרית פשרה בין היתרונות של עולם המישוש והמרחב הדיגיטלי. לפיכך, התוכנית הראשונה של AliExpress השתמשה בדיגיטל וב-AR כהרחבה של העולם האמיתי. הולוגרמות וקשתות וירטואליות הפכו לתוספת למסלול ולטיולי הדוגמניות, וקודי QR ופאנלי מסך עזרו להתחבר לאפליקציה עם פרטים על כל אחד מהלוקים והיכולת לקנות מיד את הדברים שאהבתם מהמסלול.
בנוסף, טכנולוגיות כמו AR מאפשרות את שניהםלמשוך את הצרכן. בהתחלה, ניתן היה למצוא אותו רק ביישומים מסוימים - למשל, ב- Lamoda או ZARA לניסיון וירטואלי על דברים שאהבתם. לאחר מכן, התעשייה צעדה קדימה והציעה להשתמש ב- AR בתצוגות אופנה כדי להוסיף אפקטים ולמכור גם בגדים דיגיטליים לצרכן. הם לעולם לא יוכלו להעלות בשידור חי, אבל אתה יכול "ללבוש" כמה שתרצה ברשתות החברתיות. יש מותגים שהעלו רעיונות פרקטיים יותר: למשל, קרלינגס השתמשו במסנני אינסטגרם כדי להוסיף עד 20 הדפסים לחולצת טריקו לבנה רגילה.
טכנולוגיות גבוהות הופכות באופן אופנתי ומעוגנים בה היטב, מכיוון שהצרכן, ובמיוחד Gen Z, מוכן. ולמרות שרובם מתחילים בבתים מובילים ופלח היוקרה, שוקי הביניים וההמונים מאמצים במהירות ניסיון, ובהדרגה מעמידים בגדים ונעליים בהיי-טק לרשות מעגל רחב יותר של אנשים.
ראה גם:
אסטרונומים כינו את העידן המדויק החדש של היקום
הפלה ומדע: מה יקרה לילדים שילדו
ראה את סלעי מאדים ברזולוציה מדהימה. הם גדולים יותר מהגרנד קניון בארצות הברית