MuseumTech: no stāstīšanas līdz robotikai
Pilnīgi analogie muzeji ir pagātne: pat
Tehnoloģijas kļūst atbalstošasinstruments vīzijas īstenošanai, bet stāstu stāstīšanai 2020. gados ir galvenā loma. Muzeja koncepcijas izstrāde sākas ar stāsta izveidošanu, kas apmeklētāju piesaista gan intelektuāli, gan emocionāli. Muzeji analizē auditorijas uzvedību, intereses, ieradumus un vēlmes, lai izveidotu interaktīvus attēlus un saistošu saturu. Lai to izdarītu, projektos ir iesaistīti UX dizaineri un pētnieki, kā arī komunikācijas un stāstniecības eksperti. Un tikai pēc tam komanda izlemj, kādus risinājumus izmantot plāna īstenošanai.
Mēs izmantojām šo principu, strādājot pieizstāde “Jamala. Arktikas siltums." Agrīnā stadijā komanda savāca kolosālu informācijas daudzumu, tāpēc sākotnēji nolēma izstādi sadalīt semantiskās nodaļās. Lai to izdarītu, mēs koncentrējāmies uz atsevišķiem objektiem un faktiem, kas vislabāk atspoguļo reģiona vēsturi. Piemēram, dabasgāze sašķidrinātā stāvoklī aizņem 600 reizes mazāk vietas nekā parastā gāze – šo faktu var atspoguļot, izmantojot vizualizāciju. Mēs identificējām arī semantisko kodolu - Arktikas siltumu. Izstādes koncepcija tika veidota ap šo paradoksālo kontrastu: Jamala atrodas tālajos Arktikas ziemeļos, bet tajā pašā laikā izstaro siltumu tālu aiz tās ģeogrāfiskajām robežām – gan fiziski, gan metaforiski. Šis saucējs kā viena rinda savienoja visas nodaļas savā starpā.
Jamala gadījumā mums bija uzdevumsparādīt dažādas reģiona puses: no vienas puses, tās spēcīgo transporta infrastruktūru un attīstīto naftas un gāzes nozari, un, no otras puses, ziemeļu tautu skarbo un mežonīgo dabu, amatniecību un tradīcijām. Lielāko daļu eksponātu mēs ievietojām sava veida sniega bumbiņās, kas piepildītas ar sniega imitāciju. Tāpat kā laika kapsulas, tās glabā Yamalo-Nenets autonomā apgabala 90 gadu vēstures konceptuālos moduļus, tāpēc mēs izvēlējāmies šo formas faktoru.
Veidot sarežģītas semantiskās ķēdes, muzejusviņi vēršas pie radošajām studijām, kas apgūst gan digitālās tehnoloģijas, gan stāstījuma praksi – kopā veido unikālus eksponātus, raksta scenārijus izstādēm un popularizē tos. Mūsdienās muzeju projektos ir iesaistīti arī saistīto disciplīnu eksperti: piemēram, Pīboda muzejā Eseksā strādā neirozinātnieks, kurš pēta vizuālo stimulu ietekmi uz cilvēka smadzenēm.
Pēdējos gados speciālistu pulks, kuridarbs pie ekspozīcijām paplašinājās. Projektā ir iesaistīti pētnieki un scenāristi, arhitekti un dizaineri, konceptuālie mākslinieki un vizualizatori, industriālie dizaineri, konstruktori un 3D modelēšanas speciālisti. Visu procesu koordinē tehniskais direktors, bet visa komanda izvēlas atbilstošos risinājumus.
Tehnoloģiju atlasei muzeja vidē jābūtpieiet uzmanīgi. Modes un jaunas izstrādnes ne vienmēr bagātina pieredzi un bieži vien lieku uzmanību pievērš tehnoloģiskajam risinājumam, nevis izstādes būtībai. Tāpēc eksperti runā par tā saukto tehnoloģisko agnosticismu. Komanda vispirms veido vēstījumu, nosaka stāstījuma toni un veido saturu. Un tikai tad viņš izvēlas atbilstošās tehnoloģijas, piemēram, izmanto robotiku vai izmanto 3D drukāšanu - kā interaktīvu elementu, kā līdzekli eksponātu izgatavošanai vai abus vienlaikus. Piemēram, māksliniece Sugvena Čuna ar robotu manipulatoru palīdzību veido gleznas, kuras viņa patstāvīgi izstrādā un programmē – pirms pandēmijas viņi pat piedalījās viņas bezsaistes priekšnesumos. Taču arī šajā gadījumā ir svarīgi apsvērt, cik labi tehnoloģijas atbilst izstādes noformējumam, tās mērķim un saturam. Izvēli ietekmē arī stāstījuma žanrs - galu galā izstādi, tāpat kā tekstu, var pārvērst vai nu aizraujošā non-fiction, vai darbības pilnā detektīvstāstā.
Muzeju telpas digitālajā laikmetā
Jauni tehnoloģiskie risinājumi ietekmē ne tikaimuzeju kultūru, bet arī infrastruktūru. Tādējādi līdz ar video projekciju parādīšanos muzeji arvien biežāk sāka izvēlēties vājāku apgaismojumu. Un interaktīvās skaņas instalācijas mainīja pieeju izstāžu telpu projektēšanai – dizaineri sāka pievērst lielāku uzmanību akustikai un zonējumam.
Arī interaktīvās izstādes ir mainījušas savu trajektorijupārvietošanās pa muzeju: viesi sāka brīvāk pārvietoties un veidot savu maršrutu, nepaļaujoties uz gidu. Turklāt radās iespēja apmeklēt izstādes attālināti. Tādējādi 2020. gadā daži muzeji veica attālas ekskursijas, izmantojot robotus telekonferencēm. Apmeklētājs attālināti vadīja mobilo moduli ar tīmekļa kameru - tas ļāva viņam brīvi pārvietoties pa zālēm un pat mijiedarboties ar objektiem un darbiniekiem.
Tomēr tehnoloģija joprojām nevar aizstātgidi un kuratori, jo viņiem ir unikāla pieredze un viņi paši interpretē faktus un notikumus. Tāpēc šodien apmeklētājs pats izvēlas ērtāko mijiedarbības formātu: tā var būt autonoma iepazīšanās ar izstādi vai iedziļināšanās kontekstā ar gida palīdzību.
Dažreiz ieskaujošs saturs burtiski ved uz priekšucilvēks caur muzeja zālēm - šajā gadījumā apmeklētājs patstāvīgi iet noteikto maršrutu un iesaistās aktīvā izziņā. Šīm iespaidīgajām izstādēm ir daudz kopīga ar spēlfilmu vai teātra iestudējumu, un muzeja pieredze vairāk līdzinās "seansam".
Iegremdēšanas tehnoloģija
- Iegremdējošie elementi
Protams, jaunās tehnoloģijas uzlabo efektuiegremdēšana. Piemēram, paplašinātās realitātes skaņa ļauj konstruēt skaņas ainavas, kas precīzi atjauno konkrēta laikmeta vai vides iestatījumu. Iegremdējošie elementi palīdz veidot sakarīgāku un apjomīgāku pasaules ainu. Tas ir īpaši svarīgi traģisku vēstures lappušu gadījumā, piemēram, holokausta vai represiju gadījumā. Pētījumi liecina, ka VR un AR risinājumi veicina empātiju: pat agresoros tie rada līdzjūtības izjūtu upurim. Paplašinātā realitāte bieži tiek izmantota vēsturiskajā un etnogrāfiskajā kontekstā, jo šīs sfēras ir piesātinātas ar kolektīvo atmiņu, pretrunām un sūdzībām. Iegremdējošais AR formāts atspoguļo dažādus viedokļus un ļauj veidot nevis lineāru, bet gan daudzdimensionālu stāstījumu.
Audio unvideo apraide. Protams, tam nepietiek ar jaudīga skaļruņa un standarta projektora ievietošanu. Muzeji izmanto akustiskās sistēmas un panorāmas ekrānus, kas darbojas kopā ar 4K lāzera projektoriem - šīs ir ierīces, kuras mēs izmantojam Yamal. Arktikas siltums ".
Arī ieskaujošās tehnoloģijas ļaujstāstīt stāstus pirmajā personā, veidojot saikni starp notikumu aculieciniekiem un muzeja apmeklētājiem. Interesants piemērs muzeju praksē ir ASV Vizuālās vēstures un izglītības institūta darbinieku interviju sērija ar holokaustu izdzīvojušajiem. Sarunas tika ierakstītas 23 kamerās ar 360 grādu pārklājumu. Izmantojot iegūtos ierakstus, projekta autori veidoja reālistiskas varoņu hologrammas. Apmeklētāji var ne tikai klausīties monologus, bet arī uzdot jautājumus aculieciniekiem: uz AI balstīta sistēma apstrādā viņu pieprasījumus un atlasa atbilstošāko atbildi.
- Interaktīvs
Iegremdējiet auditoriju konkrētāetnogrāfiskais konteksts un vēsture pieļauj interaktīvus elementus: mijiedarbojoties ar objektiem, apmeklētāji ieņem pētnieka, nevis pasīva vērotāja pozīciju. Piemēram, kā parādīt Ziemeļu jūras maršruta transporta tīkla ātrumu un pārklājumu? Tradicionālajā muzejā tiek izmantots infografiks vai samazināts izkārtojums. Mūsu komanda atrada citu risinājumu – Ziemeļu ekspresa eksponātam izstrādājām interaktīvu objektu, kas balstīts uz lielajiem datiem. Apmeklētājs pieiet pie caurspīdīga stikla kupola, izvēlas jebkuras divas ostas dažādās planētas puslodēs un aplūko dažādas maršruta iespējas. Virtuālā karte parāda desmitiem variantu, bet Ziemeļjūras ceļš vienmēr ir ātrākais.
Cits piemērs ir Ziemeļu skaņu izstāde, kasreproducē pagājušajā gadsimtā Jamalā ierakstītās kompozīcijas. Mēs aicinām apmeklētāju ne tikai klausīties melodijas, bet arī darboties kā "diriģents". Eksponāts ir aprīkots ar īpašiem procesoriem, kas reaģē uz pieskārieniem - tiklīdz apmeklētājs pieskaras interaktīvajam modulim, mainās mūzikas skaņa.
Skārienpaneļi, balss un taustes saskarnesnoņemiet barjeru starp apmeklētāju un izstādi. Tomēr ar šo uzdevumu tiek galā arī citas tehnoloģijas. Piemēram, izmantojot 3D drukāšanu, muzeji atjauno objektus un ļauj cilvēkiem tiem pieskarties. Neparastus taustes artefaktus izgatavo Factum Arte, kas nesen, izmantojot drukātus komponentus, atjaunoja precīzu Rafaela Santi kapa kopiju. Pateicoties reālistiskām kopijām, cilvēki ar redzes traucējumiem var iepazīties arī ar eksponātiem.
- Jaunas ražošanas tehnoloģijas
3D drukas tehnoloģija to patiešām ir padarījusi vienkāršākumuzeja eksponātu tapšanas process - pat vissarežģītākie un nestandarta. Tātad izstādei “Jamala. Arktikas siltums”, studijas Lorem Ipsum komanda radīja ultrareālistisku Arktikas ogas – lācenes modeli. Miniatūras ogas tika izdrukātas 3D formātā, un lapas tika izgatavotas no dabīgā zīda, kas apstrādāts ar aerosolu. Lai apmeklētāji varētu labāk redzēt objektu, optikas speciālisti izstrādāja palielināmos stiklus. Uz 3D printera tika izveidots arī brieža ragu modelis – lielākais Krievijā un Eiropā – tie tika apgleznoti ar rokām un papildināti ar Jamalas pamatiedzīvotāju simboliem.
Robotika tiek izmantota arī objektu radīšanai.Tādējādi izstādei “Pa polārlāču pēdām” mūsu inženieri izmantoja KUKA robotizētu manipulatoru - ar ierīci lodes virsmai tika veikta lāzergravēšana.
Muzeji iesaista arī ekspertusmateriālu zinātne - un pat izgudrot jaunus materiālus. Piemēram, lai panāktu īsta sniega globusa efektu, Lorem Ipsum komanda izstrādāja īpašu putu polietilēna frakciju, kas kombinācijā ar dažāda veida lāpstiņām rada "pasaku puteni". Katrai izstādei bumbiņas tika veidotas atsevišķi ar rokām, tāpēc tirgū nav iespējams atrast analogus. Starp citu, viens no lielākajiem un smagākajiem izstādes objektiem sver aptuveni 270 kg un apvieno oriģinālus mākslinieciskos un tehnoloģiskos risinājumus. Šī bumba parāda pazemes iežu slāņus - tie ir izgatavoti no caurspīdīga krāsaina akrila, pielīmēti ar epoksīda sveķiem un apstrādāti uz CNC mašīnas.
Eksponāti šodien tiek veidoti ar visa palīdzīburažošanas tehnoloģiju komplekss, tāpēc muzeji vēršas pie laboratorijām, darbnīcām un pasūtījuma izgatavošanas, kur ir metināšanas un krāsošanas darbnīca, lielformāta drukas nodaļa, kokapstrādes un frēzēšanas darbnīca, kā arī 3D printeri un montāžas līnijas. Iekārtu integratoru un izplatītāju komanda kļūst par jebkura projekta neatņemamu sastāvdaļu.
MuseumTech tirgus katru gadu pieaug, un klāstsPieejamie risinājumi nepārtraukti paplašinās, pateicoties tehnoloģiju demokratizācijai – piemēram, mākslīgais intelekts, paplašinātā realitāte un 3D druka kļūst arvien pieejamāki. Izstrādes parādās arī muzeja “back office”, piemēram, programmas arhīvu digitalizācijai un objektu 3D restaurācijai. Robeža starp bezsaistes un tiešsaistes tehnoloģijām pakāpeniski izplūst. Arī muzeji pāriet uz jaunām digitālajām platformām: virtuālās tūres vai radoši stāsti Instagram vairs nevienu nepārsteidz. Nākamā evolūcijas kārta ir izstādes spēļu visumos. Galeriju īpašnieki Fortnite veido interaktīvas telpas, un lielākie muzeji dalās ar saviem šedevriem ar Animal Crossing lietotājiem. Un tas ir tikai jaunas tendences sākums.
Galvenā loma jauna muzeja veidošanāproduktus spēlē nevis tehnoloģijas, bet gan stāstījuma prakse - tie arī attīstās un, pateicoties novatoriskiem risinājumiem, kļūst arvien efektīvāki. Nav svarīgi, vai muzejs konstruē jaunas pasaules vai atveido vēsturisko kontekstu, izstāžu telpas kļūst dzīvākas un interaktīvākas. Tas viss ļauj ienirt apmeklētāju konstruētā kontekstā un pats galvenais - sniegt viņam jaunu unikālu pieredzi.
Skatiet arī:
Tika izveidota pirmā precīzā pasaules karte. Kas vainas visiem pārējiem?
Algoritms ir atklājis jaunu noslēpumainu slāni Zemes iekšienē
Urāns ir saņēmis visdīvainākās Saules sistēmas planētas statusu. Kāpēc?