MuseumTech: od rozprávania príbehov až po robotiku
Úplne analógové múzeá sú minulosťou: dokonca
Technológia sa stáva podpornounástroj na uskutočnenie vízie, ale v 20. rokoch 20. storočia hrá rozprávanie príbehov kľúčovú úlohu. Vypracovanie koncepcie múzea sa začína budovaním príbehu, ktorý zaujme návštevníka intelektuálne aj emocionálne. Múzeá analyzujú správanie, záujmy, zvyky a preferencie publika a vytvárajú interaktívne zobrazenia a pútavý obsah. Za týmto účelom sa do projektov zapájajú dizajnéri a výskumní pracovníci UX, ako aj odborníci na komunikáciu a rozprávanie príbehov. A až potom sa tím rozhodne, aké riešenia použije na implementáciu plánu.
Tento princíp sme aplikovali pri práci navýstava „Yamal. Teplo Arktídy." V počiatočnom štádiu tím zhromaždil obrovské množstvo informácií, takže sa pôvodne rozhodol rozdeliť výstavu do sémantických kapitol. K tomu sme sa zamerali na jednotlivé objekty a fakty, ktoré najlepšie vystihujú históriu regiónu. Napríklad zemný plyn v skvapalnenom stave zaberá 600-krát menej miesta ako bežný plyn – túto skutočnosť je možné reflektovať pomocou vizualizácie. Identifikovali sme aj sémantické jadro – teplo Arktídy. Koncept výstavy bol postavený na tomto paradoxnom kontraste: Yamal sa nachádza na ďalekom arktickom severe, no zároveň vyžaruje teplo ďaleko za svojimi geografickými hranicami – fyzicky aj metaforicky. Tento menovateľ ako jeden riadok spájal všetky kapitoly navzájom.
V prípade Yamalu sme mali úlohuukazujú rôzne stránky regiónu: na jednej strane jej silnú dopravnú infraštruktúru a rozvinutý ropný a plynárenský priemysel, a na druhej drsnú a divokú arktickú povahu, remeslá a tradície severných národov. Väčšinu exponátov sme umiestnili do akýchsi snehových gúľ naplnených imitáciou snehu. Rovnako ako časové kapsuly uchovávajú koncepčné moduly 90-ročnej histórie autonómneho okruhu Yamal-Nenets, a preto sme zvolili tento tvarový faktor.
Budovať zložité sémantické reťazce, múzeáобращаются к креативным студиям, которые владеют и цифровыми технологиями, и нарративными практиками — совместно они создают уникальные экспонаты, пишут сценарии выставок и занимаются их продвижением. К работе над музейными проектами сегодня подключаются и эксперты из смежных дисциплин: например, у Музея Пибоди в Эссексе в штате есть нейробиолог, который исследует влияние визуальных стимулов на мозг человека.
V posledných rokoch skupina odborníkov, ktorípráca na výstavách sa rozšírila. Do projektu sú zapojení výskumníci a scenáristi, architekti a dizajnéri, konceptuálni umelci a vizualizéri, priemyselní dizajnéri, konštruktéri a špecialisti na 3D modelovanie. Celý proces koordinuje technický riaditeľ, ale celý tím vyberá vhodné riešenia.
К подбору технологий в музейной среде следует подходить аккуратно. Модные и новые разработки не всегда обогащают опыт и часто привлекают излишнее внимание к технологическому решению, а не к сути экспозиции. Поэтому эксперты говорят о так называемом технологическом агностицизме. Команда в первую очередь формирует месседж, определяет тональность повествования и создает контент. А только потом подбирает подходящие технологии, например, задействует робототехнику или использует 3D-печать — как интерактивный элемент, как средство производства экспонатов или как и то, и другое одновременно. Например, художница Сугвен Чунг создает картины с помощью роботов-манипуляторов, которых она самостоятельно разрабатывает и программирует — до пандемии они даже участвовали в ее офлайн-перформансах. Но и в этом случае важно учитывать, насколько технологии отвечают замыслу экспозиции, ее цели и содержанию. На выбор влияет и жанр повествования — ведь выставку, как и текст, можно превратить и в увлекательный нон-фикшн, и в остросюжетный детектив.
Izby múzea v digitálnom veku
Новые технологические решения влияют не только на музейную культуру, но и на инфраструктуру. Так, с появлением видеопроекций музеи стали чаще выбирать более приглушенное освещение. А интерактивные звуковые инсталляции изменили подход к проектированию выставочных помещений — дизайнеры начали уделять больше внимания акустике и зонированию.
Интерактивные экспозиции поменяли и траекторию перемещения по музею: гости стали передвигаться более свободно и самостоятельно выстраивать маршрут, не полагаясь на гида. Более того, появилась возможность посещать выставки удаленно. Так, в 2020 году некоторые музеи проводили дистанционные туры с использованием роботов для телеконференций. Посетитель удаленно управлял подвижным модулем с веб-камерой — это позволяло ему свободно передвигаться по залам и даже взаимодействовать с объектами и персоналом.
Впрочем, технологии все еще не могут заменить экскурсоводов и кураторов, поскольку они обладают уникальным опытом и дают авторскую интерпретацию фактов и событий. Поэтому сегодня посетитель сам выбирает наиболее комфортный формат взаимодействия: это может быть автономное знакомство с выставкой или погружение в контекст при помощи гида.
Иногда иммерсивный контент буквально ведет человека по залам музея — в этом случае посетитель самостоятельно следует предписанному маршруту и занимается активным познанием. У таких иммерсивных выставок много общего с художественным фильмом или театральной постановкой, а музейный опыт больше напоминает «зрительский сеанс».
Technológia ponorenia
- Ponorné prvky
Nový efekt samozrejme zvyšuje efektponorenie. Napríklad zvuk rozšírenej reality vám umožňuje vytvárať zvukové scény, ktoré presne obnovia nastavenie konkrétnej éry alebo prostredia. Ponorné prvky pomáhajú vytvárať súvislejší a rozsiahlejší obraz sveta. To je obzvlášť dôležité v prípade tragických stránok histórie, ako je holokaust alebo represie. Výskum ukazuje, že riešenia VR a AR zvyšujú empatiu: dokonca aj u agresorov vytvárajú pre obeť pocit súcitu. Rozšírená realita sa často používa v historických a etnografických kontextoch, pretože tieto oblasti sú presýtené kolektívnou pamäťou, rozpormi a sťažnosťami. Ponorný formát AR odráža rôzne uhly pohľadu a umožňuje vytvárať nie lineárne, ale viacrozmerné rozprávanie.
Audio avysielanie videa. Samozrejme, na to nestačí vložiť výkonný reproduktor a štandardný projektor. Múzeá používajú akustické systémy a panoramatické obrazovky, ktoré fungujú v spojení s 4K laserovými projektormi - to sú zariadenia, ktoré používame v spoločnosti Yamal. Teplo Arktídy “.
Иммерсивные технологии также позволяют рассказывать истории от первого лица, создавая связь между очевидцами событий и посетителями музея. Интересный пример в музейной практике — серия интервью с людьми, выжившими в Холокосте, которую провели сотрудники Института визуальной истории и образования США. Беседы записывались на 23 камеры с охватом 360 градусов. Используя полученные записи, авторы проекта создали реалистичные голограммы героев. Посетители могут не только слушать монологи, но также задавать вопросы очевидцам: система на базе ИИ обрабатывает их запросы и подбирает наиболее подходящий по смыслу ответ.
- Interaktívne
Погрузить аудиторию в определенный этнографический контекст и историю позволяют интерактивные элементы: взаимодействуя с объектами, посетители занимают позицию исследователя, а не пассивного наблюдателя. Например, как показать скорость и охват транспортной сети Северного морского пути? Традиционный музей использует инфографику или макет в уменьшенном масштабе. Наша команда нашла другое решение — для экспоната «Северный экспресс» мы разработали интерактивный объект на основе больших данных. Посетитель подходит к прозрачному стеклянному шару-куполу, выбирает два любых порта в разных полушариях планеты и просматривает разные варианты маршрутов. На виртуальной карте отображаются десятки вариаций, но самым быстрым всегда оказывается Северный морской путь.
Ďalším príkladom je exponát Zvuky severu, ktorýreprodukuje skladby nahraté v Yamale v minulom storočí. Pozývame návštevníka nielen počúvať melódie, ale aj pôsobiť ako „dirigent“. Expozícia je vybavená špeciálnymi procesormi, ktoré reagujú na dotyk - akonáhle sa návštevník dotkne interaktívneho modulu, zvuk hudby sa zmení.
Dotykové panely, hlasové a hmatové rozhraniaodstrániť bariéru medzi návštevníkom a exponátom. S touto úlohou sa však vyrovnávajú aj ďalšie technológie. Napríklad pomocou 3D tlače múzeá znovu vytvárajú objekty a umožňujú ľuďom dotknúť sa ich. Nezvyčajné hmatové artefakty vyrába spoločnosť Factum Arte, ktorá pomocou tlačených komponentov nedávno znovu vytvorila presnú repliku hrobky Rafaela Santiho. Vďaka realistickým replikám sa s exponátmi môžu oboznámiť aj ľudia so zrakovým postihnutím.
- Nové výrobné technológie
Технология 3D-печати действительно упростила процесс создания музейных экспонатов — даже самых сложных и нестандартных. Так, для выставки «Ямал. Тепло Арктики» команда студии Lorem Ipsum создала сверхреалистичную модель арктической ягоды — морошки. Миниатюрные ягоды были напечатаны на 3D-принтере, а листья изготовлены из натурального шелка, обработанного аэрографами. Чтобы посетители могли лучше рассмотреть объект, оптические специалисты разработали увеличительные стекла. На 3D-принтере — крупнейшем в России и Европе — был также создан макет оленьих рогов — их расписали вручную и дополнили символикой коренных народов Ямала.
Для создания объектов применяется и робототехника. Так, для экспоната «По следам белых медведей» наши инженеры использовали робот-манипулятор KUKA — аппарат нанес лазерную гравировку на поверхность шара.
Múzeá zahŕňajú aj odborníkov naveda o materiáloch - a dokonca vymýšľať nové materiály. Napríklad pre dosiahnutie efektu skutočnej snehovej gule vyvinul tím Lorem Ipsum špeciálnu frakciu polyetylénovej peny, ktorá v kombinácii s rôznymi typmi obežných kolies vytvára „vílovú víchricu“. Pre každý exponát boli guľôčky vyrobené ručne, takže na trhu nie je možné nájsť obdoby. Mimochodom, jeden z najväčších a najťažších predmetov výstavy váži okolo 270 kg a kombinuje originálne umelecké a technologické riešenia. Táto guľa zobrazuje vrstvy podzemných hornín - sú vyrobené z priehľadného farebného akrylu, zlepené epoxidovou živicou a spracované na CNC stroji.
Exponáty sú dnes vytvárané pomocou celkukomplex výrobných technológií, takže múzeá sa obracajú na laboratóriá, dielne a zmluvnú výrobu, ktoré majú zváračskú a maliarsku dielňu, oddelenie veľkoformátovej tlače, drevársku a frézovňu, ako aj 3D tlačiarne a montážne linky. Tím integrátorov a distribútorov zariadení sa stáva neoddeliteľnou súčasťou každého projektu.
Рынок MuseumTech растет с каждым годом, а спектр доступных решений постоянно расширяется за счет демократизации технологий — так, ИИ, дополненная реальность и 3D-печать становятся все более доступными. Появляются разработки и для музейного «бэк-офиса», например, программы для оцифровки архивов и 3D-реставрации объектов. Постепенно стирается грань между офлайн- и онлайн-технологиями. Музеи также перебираются на новые цифровые площадки: уже никого не удивляют виртуальные туры или креативные сторис в Instagram. Следующий виток эволюции — выставки в игровых вселенных. Владельцы галереи создают интерактивные пространства в Fortnite, а крупные музеи делятся своими шедеврами с пользователями игры Animal Crossing. И это только начало нового тренда.
Kľúčová úloha pri formovaní nového múzeana produkty nehrajú technológie, ale naratívne postupy - tiež sa vyvíjajú a vďaka inovatívnym riešeniam sa stávajú čoraz účinnejšími. Nezáleží na tom, či múzeum buduje nové svety alebo reprodukuje historické súvislosti, výstavné priestory sú čoraz živšie a interaktívnejšie. To všetko umožňuje ponoriť návštevníka do vytvoreného kontextu, a čo je najdôležitejšie - dať mu nový jedinečný zážitok.
Pozri tiež:
Bola vytvorená prvá presná mapa sveta. Čo je zlé na všetkých ostatných?
Algoritmus objavil novú záhadnú vrstvu vo vnútri Zeme
Urán získal status najpodivnejšej planéty v slnečnej sústave. Prečo?