High-tech móda: krypto modely, AR show a potlačené odevy

Čo možno považovať za módnu technológiu a ktoré značky boli prvé

Dnes je Fashion Tech rozdelená do troch hlavných

zhluk.Prvým je Wearable: výroba inteligentného oblečenia, ktoré dokáže udržať majiteľa v teple alebo si zachovať svoj pôvodný vzhľad po celý deň (látky odolné proti vráskam). Patria sem aj nositeľné zariadenia (hodinky, náramky a dokonca aj šperky s displejom).

Ďalším klastrom je udržateľná móda, príp„Trvalo udržateľná móda“: sú to technológie zamerané na výrobu oblečenia a obuvi, ktorá je najšetrnejšia k životnému prostrediu, na boj proti nadmernej spotrebe. Za posledných 15 rokov sa výroba odevov zdvojnásobila, zatiaľ čo 20% nových vecí sa nikdy nenosí. Pri udržateľnom móde ide predovšetkým o ekologické vo všetkých fázach - tvorba, spracovanie, recyklácia použitých vecí: zatiaľ 84% končí na skládkach. Napríklad pomocou látok z lyocellu (recyklovaný eukalyptus) alebo konope, ako to robí Armani, z recyklovaného plastu, ako sú šaty Calvin Klein a Lanvin, ktoré vytvárajú ekologickú kožu z drevitých húb. Aj polyester sa vďaka Fashion Tech stáva ekologickejším a umožňuje mu prejsť päťkrát viac vzduchu.

Tretím zoskupením Fashion Tech je high-techmóda, „high-tech móda“. Smer, ktorý sa ešte musí vyvinúť. Patrí sem už spomínaná 3D tlač, ktorú na výtlačky modelov haute couture používa hollywoodska módna návrhárka Iris van Herpen. Je však nepravdepodobné, že sa v blízkej budúcnosti dostane do predaja high-tech móda z dôvodu príliš drahej a energeticky náročnej výroby. V súčasnosti sa také veci vyrábajú v obmedzených vydaniach: Briti Emel + Aris predali na predobjednanie vyhrievaný kabát (napájaný infračerveným žiarením). Gen Z s túžbou po individualite však môže zvýšiť dopyt po vysoko funkčných predmetoch a urobiť ich cenovo dostupnejšími.

Fashion Tech sa skutočne objavila v Ruskunedávno a zatiaľ mu chýba integrovaný prístup k automatizácii procesov. Niektoré značky sa však snažia rozvíjať týmto smerom: ruská spoločnosť LavLan ponúka oblečenie, ktoré sa vďaka špeciálnemu zloženiu s mechanickým napínaním a špeciálnym spracovaním cez deň nezalieza do vrások. A ruské inovatívne riešenie od spoločnosti Sc-Tek (autormi vedci zo Skolkova) odpudzuje nečistoty, vodu a olej z látky.

O Fashion Tech sa toho veľa nehovorí a nepíše,preto je stále ťažké zosúladiť technológiu a módu. Odvetvie však už dlho ovplyvňovala digitálna móda, kybernetická móda, umelá inteligencia a AR / VR. Módni návrhári aktívne spolupracujú s vývojármi: spoločnosť Levi’s spolupracovala s Googlom a vydala inteligentné džínsy pre cyklistov. Ľavá manžeta využíva inovatívne vlákno na vytvorenie senzorickej zóny. Je citlivý na dotyk a umožňuje vám zapnúť hlasové ovládanie, ovládať hovory, navigáciu a hudbu.

Zo značiek, ktoré sú spotrebiteľom známejšieUniqlo (masový trh) je známy používaním technológií v kombinácii s módou. Spoločnosť už dlho ponúka spotrebiteľom špičkové výrobky. Napríklad ultratenké, ale skutočne hrejivé bundy s vláknami od japonskej značky Toray, ktoré vytvárajú uhlíkové vlákna pre komponenty Boeingu 787.

Ako kultúrne zmeny viedli k novým technológiám

Stávajú sa zbierky populárnych módnych domovtechnologické a futuristické. Medzi prvé patrili Vetements, Balenciaga a Gucci. Všetko zároveň nebolo a je založené na potrebe používania inovatívnych technológií, ale na záujme o samotnú myšlienku. Ľudia a tvorivosť zostávajú tými hlavnými: stimulujú hľadanie spôsobov, ako realizovať neobvyklé projekty. A samotné módne trendy sa neobjavujú z ničoho nič, ale z okolitej reality: sú to ľudia v uliciach (a dnes v sociálnych sieťach), ktorí udávajú trendy a ovplyvňujú budúce kolekcie návrhárov.

K veciam viedli nové veci v oblasti strihu a materiálovprienik technológií do módy, o ktorom by pred desiatimi rokmi len málokto premýšľal. Napríklad o vytvorení šatníka pomocou 3D tlačiarne. Prvým bol Gabi Asfor, ktorý sa o neobvyklú tlač zaujímal už v roku 2009, ale až do roku 2016 sa mu podarilo vytvoriť šaty, ktoré sa nebudú lámať v pohybe. So šperkami je to lepšie: španielska značka Mango vydala kolekciu šperkov vyrobených pomocou 3D tlače. Je pravda, že ich nie je možné kúpiť vo všetkých obchodoch.

Športové značky experimentujú aj s 3D tlačou.V roku 2014 teda spoločnosť Adidas začala testovať túto technológiu a v roku 2015 uviedla na trh prvý model neobvyklých tvarov 3D tenisiek Futurecraft. Výsledkom bol nielen neobvyklý dizajn, ale aj úspora času pri výrobe - podrážka sa dá namiesto mesačnej nepretržitej práce vyrobiť za dve hodiny (a stlačenie gombíka). Okrem toho v závode s 3D tlačou pracuje iba 150 ľudí a v štandardnom viac ako 4 tisíc. V Rusku sa inovatívne tenisky od spoločnosti Adidas prvýkrát objavili v roku 2019.

Tým sa však značka nezastavila:K 3D tlači pribudla robotika – ďalší trend v digitálnej realite. Spoločnosť v súčasnosti vyrába tenisky, ktorých podrážky budú vyrobené pomocou známej 3D tlačiarne a zvršok bude tkaný špeciálnym robotom.

Uniqlo naopak používa technológiu 3D pletenia.To nemá nič spoločné s tlačou opísanou vyššie: hovoríme o špeciálnych pletacích strojoch, ktoré vám umožňujú znovu vytvoriť proces vytvárania veci. Ak je napríklad potrebné pri šatách so štandardnou technológiou vyrábať diely osobitne a potom ich kombinovať, potom vám 3D technológia stroja MACH2XS WHOLEGARMENT umožňuje okamžite pliesť vec v špirále na jeden kus. Takéto veci sa navyše dokážu prispôsobiť tvaru tela, vďaka čomu je možné dosiahnuť vynikajúce prispôsobenie. Horná časť tenisiek môže byť vyrobená na rovnakom stroji.

Módny obraz budúcnosti

Móda je cyklická a všetko, čo teraz vidíme, jeprehodnotiť minulé nápady. V 60. rokoch sa návrhári zamýšľali nad módou budúcnosti a inšpirovali sa vesmírom. Bol to Vesmírny vek: André Courrej v roku 1964 navrhol syntetické materiály, ktoré pripomínajú plastelínu a čižmy po kolená. Veci sa rýchlo hromadili. V nadväznosti na Courreza navrhla módna návrhárka Paco Rabanne módne šaty z kovových platní a Pierre Cardin - lakované čižmy po kolená, podľa najnovšieho vývoja vedcov. Nová vlna záujmu o technológie sa prudko zvýšila v roku 1995, keď Thierry Mugler ukázal roboticky lesklý tvar.

Existuje názor, že móda už nemá čím prekvapiť,má tendenciu len opakovať minulosť a módny dizajn za posledných 10 rokov nezaznamenal žiadne výrazné prevraty. V deväťdesiatych rokoch sa objavilo všetko, čo sa dalo ohromiť. Móda sa však jednoducho posunula na inú úroveň: pokrok textilného priemyslu v 21. storočí umožnil posunúť sa od nepraktického futurizmu k efektívnemu a efektívne využívať technológie. Napríklad využitie robotov pri výrobe odevov – vývoj SoftWear Automation, LOWRY, môže znížiť záťaž krajčírok. Strojové videnie umožňuje ovládať pohyb ihly a pohyb tkaniva. Robot spočiatku pracoval len s uterákmi a koberčekmi, no dnes už dokáže šiť vzory džínsov. Aktívnemu zavádzaniu robotov však bráni skutočnosť, že krajčírstvo je práca s krehkými a vrtošivými materiálmi, ďaleko od jasného a jednoduchého algoritmu.Ďalším smerom sú virtuálne obrazy, ktoré prehodnocujú vzťah medzi skutočným telom a jeho digitálnym pokračovaním. AliExpress tak v lete spustil spolu s ruskou spoločnosťou Malivar kolekciu vyrobenú na báze neurónových sietí a počítačovej grafiky. Takéto oblečenie je navrhnuté ako digitálne skiny pre postavy počítačových hier. A takouto postavičkou je fotografia zákazníčky, ktorej technika a dizajnér vytvoria digitálny outfit podľa postavy.

AR a módne prehliadky

Prvé online premietanie sa pripisuje Yves Saint Laurenta Pierre Berger v roku 1996 Rakúšan Helmut Lang, ktorý v roku 1998 zverejnil fotografie svojej zbierky na internete. Hovoril o potrebe pokúsiť sa novým spôsobom sprostredkovať svoju prácu masám. Avšak v každom prípade impulzom pre módny priemysel bola online prehliadka Alexandra McQueena - naživo z Platónovej Atlantídy. Po ňom sa začal v sieti každoročne vysielať New York Fashion Week v roku 2011, po ktorom nasledovali ďalšie módne prehliadky.

V roku 2017 sa objavili relácie VR:Lumier Garson ponúkol možnosť VR paralelne s bežnou šou, ale išlo skôr o PR krok. Na trhu nebolo dosť zariadení pre virtuálnu realitu, ich cena bola ťažko dostupná a väčšina ľudí stále uprednostňovala bežné predstavenie cez YouTube. V roku 2019 sa však myšlienka VR znovu zrodila: konala sa prvá virtuálna prehliadka na svete, na ktorej sa zúčastnili krypto modely. Nápad vzišiel od Trashy Muse, ktorá na jar / leto 2020 usporiadala v Paríži šou. Galéria EP7 predstavila digitálne modely a vplyvné virtuálne náprotivky a kolekciu predstavila v krátkych videách. Do predstavenia bol zapojený tím 100 ľudí, náklady neboli hlásené.

Koronavírusová realita sa stala silným tlakomna organizovanie virtuálnych predstavení pomocou technológií AR. V marci sa Šanghajský týždeň módy uskutočnil online a hneď v prvý deň prilákal viac ako 150 návrhárov a 6 miliónov divákov. Z virtuálneho pódia bolo dokonca možné organizovať predaj. A v apríli sa globálne digitálne talenty v Rusku museli konať prvýkrát online. Dizajnéri pripravili virtuálne prezentácie, lookbooky a dokonca aj krátke filmy. Vysielanie trvalo dva dni a medzi predstaveniami ponúkali DJ sety a prednášky mediálnych režisérov a ilustrátorov na TikToku. Odborníci nevylučujú, že myšlienka virtuálnych premietaní sa udomácni a rozvinie sa. Mohlo by to priniesť vážne úspory vo výrobe - šili by sa iba tie veci, ktoré si určite kúpite.

Existujú však aj nevýhody.Po prvé, módne prehliadky sú tiež stretnutím, ktoré ľudia navštevujú, aby komunikovali s podobne zmýšľajúcimi ľuďmi. Po druhé, podľa samotných dizajnérov nie je možné všetko preniesť cez obrazovku - napríklad kašmír si vyžaduje „živé“ zoznámenie, hmatové skúmanie. Medzi výhodami hmatového sveta a digitálneho priestoru je však možný kompromis. Prvá AliExpress show teda použila digitál a AR ako rozšírenie skutočného sveta. Hologramy a virtuálne mašle sa stali doplnkom prehliadkového móla a modelových prechádzok a QR kódy a panely obrazoviek pomohli pripojiť sa k aplikácii s podrobnosťami o každom vzhľade a možnosťou okamžite si kúpiť veci, ktoré sa vám na prehliadkovom móle páčili.

Technológie ako AR navyše umožňujú obojeprilákať spotrebiteľa. Spočiatku sa dal nájsť iba v určitých aplikáciách - napríklad v Lamoda alebo ZARA na virtuálne vyskúšanie vecí, ktoré sa vám páčili. Potom priemysel postúpil vpred a navrhol použiť AR na módnych prehliadkach na doplnenie efektov a tiež predaj digitálneho oblečenia spotrebiteľovi. Nikdy sa ich nebude dať dať naživo, ale na sociálnych sieťach si môžete „obliecť“, koľko chcete. Niektoré značky prišli s praktickejšími nápadmi: napríklad spoločnosť Carlings pomocou filtrov Instagram pridala k bežnému bielemu tričku až 20 výtlačkov.

Špičkové technológie sa aktívne stávajú módnymi asú v ňom pevne zakorenené, pretože spotrebiteľ, najmä Gen Z, je pripravený. A napriek tomu, že väčšina z nich začína v popredných domoch a v luxusnom segmente, stredný a masový trh si rýchlo osvojujú skúsenosti a postupne sprístupňujú high-tech oblečenie a obuv širšiemu okruhu ľudí.

Pozri tiež:

Astronómovia pomenovali nový presný vek vesmíru

Potraty a veda: čo sa stane s deťmi, ktoré budú rodiť

Pozerajte skaly Marsu v neuveriteľnom rozlíšení Sú väčšie ako Grand Canyon v USA