Одягти «цифру»: від одягу в Sims до NFT-кросовок

Майка для аватара

Засновницею цифрової моди в сучасному її розумінні вважається Кет Тейлор,

що живе в мережі під ніком Cattytay.Ще в 2015-му вона почала випускати перші екземпляри, і хоча сама є цифровим дизайнером, речі власного виробництва вона не продає, а лише оцифровує екземпляри всесвітньо відомих брендів на кшталт Gucci, Off-White, Balenciaga та інших.

Але в більш широкому значенні цифровий одягіснує набагато довше, і найбільше про неї знають шанувальники відеоігор, особливо в жанрах RPG/MMORPG (рольові офлайн та масові рольові онлайн-ігри). Найчастіше одна з головних механік таких ігор полягає в перевдяганні: на персонажа можна одягнути ті чи інші речі, які вільно лежать у світі гри, продаються у внутрішньоігрових торговців, «вибиваються» з рядових ворогів та босів або продаються реальними гравцями на аукціонах у світі гри. Самі речі відрізняються не тільки на вигляд, але і за переліком бонусів до різних атрибутів, які загалом логічно змінюють характеристику персонажів. Наприклад, важкі товсті лати, очевидно, підвищують захист, але знижують витривалість, а красива шовкова сукня позитивно впливає на сприйняття персонажа оточуючими, підвищуючи його харизму. 

У деяких іграх одяг впливає лише на зовнішнійвигляд персонажа і не дає йому жодних інших бонусів. Але при цьому навіть такий одяг коштує грошей: наприклад, ще в середині двохтисячних після виходу симулятора життя Sims 2 до гри раз у раз виходили різні доповнення, що включали навіть новий одяг — диски з ними продавалися в магазинах відеоігор.

«У деяких іграх одяг впливає лише на зовнішній вигляд персонажа та не дає йому жодних інших бонусів»

Зараз такі речі продаються в метавсесвітах, і вїх можна вбрати свого аватара. Причому ця форма продажу цифрового одягу має два напрями: існуючі бренди, які виводять свої колекції на ринок цифрового контенту, і бренди, які народжуються всередині самих метавсесвітів. Наприклад, у Всесвіті Decentraland з'явилася колекція Moon Miner — одна з перших, схвалених творцями цифрового світу. Згодом її речі набули впізнаваності та перекочували в інші метавсесвіти, наприклад Sandbox. 

Але існує і більш функціональна цифроваодяг - деякі екземпляри навіть допомагають заробляти реальні гроші. Наприклад, у програмі STEPN користувач може купити віртуальні   NFT-кросівки. "Надягаючи" їх на пробіжку (по суті телефон просто вважає кроки), користувач отримує як нагороду токени Green Satoshi, які цілком можна обміняти на інші криптовалюти і навіть реальні гроші. Але як і всі цифрові активи, Green Satoshi надзвичайно волатильний — наприкінці квітня він коштував майже $8 за монету, а зараз близько $0,25.

Оплески дизайнеру

У принципі створенням віртуального одягу можезайматися хто завгодно, але великі бренди поки що явно займають найбільшу частку цього ринку, як і в реальному житті. Серед перших свою колекцію випустило агентство Virtue, розкручуючи скандинавський інтернет-магазин Carlings. Подібним чином голландська The Fabricant випустила набір речей, серед яких була сукня комбінезон, створена спільними зусиллями художниці Джоанни Джасковськи та студії Dapper Labs. Воно було продано у блокчейн-грі CryptoKitties (один із перших ігрових NFT-проектів) за $9,5 тис. справжніх грошей.

Є й речі від відомих брендів:для аватарів метавсесвітів у різний час продавалися дуже схожі на Nike Air Force кросівки за ціною $3,1 млн. за три пари. А віртуальну сумочку Gucci одного разу було продано за $4 тис. — дорожче, ніж її реальний аналог. Для таких покупок вже існують цілі маркетплейси на зразок replicant.fasion або Metawear.

«Створенням віртуального одягу може займатися будь-хто, але великі бренди поки що явно займають найбільшу частку цього ринку»

У Росії першим дизайнером цифрового одягуприйнято вважати засновницю марки Ophelica уфімку Регіну Турбіну — у березні 2020-го вона випустила комплект одягу зі світшота та штанів, який продали одному з медіадиректорів «Яндекса» за 5 тис. рублів. Сама дівчина при цьому випускає речі і в реальному світі — вона шиє їх із натуральних тканин на зразок льону, оксамиту, шовку та бавовни. Докладніше про неї та її творчість можна почитати тут.

Слідом за нею цифровий одяг у Росії розпочалиробити та інші дизайнери. Наприклад, Ільяс Даракчеєв створив бренд віртуальних кросівок ISDKV, Тетяна Румянцева започаткувала бренд віртуального одягу Kai Kai, а Марія Шевченко — першу в Росії онлайн-школу з вивчення тривимірного конструювання одягу. Своїм досвідом створення колекцій у 3D Марія публічно поділилася на TECH IN FASHION, яке відбулося на Робостанції ВДНГ за підтримки Агентства інновацій Москви.

Віртуальна сукня — віртуальна шафа

Якщо залишити осторонь чисто ігрові елементи,розквіт популярності цифрового одягу припав на пандемію, коли люди по всьому світу сиділи вдома і робили все більше постів у соцмережах. Тоді багато блогерів звертали увагу на те, що конкретна цибуля в принципі купується на один або два рази, після чого відправляється в шафу і більше ніколи не використовується. А враховуючи, що паралельно з пандемією до світового інформаційного порядку денного увійшли теми ESG та сталого розвитку, екологічність такого підходу до купівлі речей стала, м'яко кажучи, сильно дисонувати із загальним трендом.

Саме в цей момент цифровий одяг і ставрізко набирати популярності. Навіщо купувати реальні речі, створюючи при цьому додаткове навантаження на логістичну інфраструктуру, якщо сукню, що сподобалася, або джемпер можна «вдягнути» тільки для того, щоб записати пару сториз в Instagram?

Схожа практика буквально врятувала і багатьохвиробників реального одягу: їм більше не потрібно було робити складні розрахунки та прогнози продажу для чергових колекцій. Наприклад, російська компанія Malivar, яка займається розкручуванням інфлюєнсерів і також виробництвом цифрового одягу, запровадила наступну практику: дизайнер створює цифрову цибулю, яка демонструвалася на цифровій моделі Алені Поле. Користувачі, яким цифровий варіант припав до душі, могли залишити попереднє замовлення, після чого автор дизайну виробляв рівно ту кількість одягу певних розмірів, яка була затребувана публікою. Бонусом знижувалися витрати на реальні матеріали, які зазвичай застосовуються під час створення прототипів нових речей — такий підхід загалом є більш екологічним.

Що буде далі

Найбільше майбутнє цифрового одягубезумовно пов'язано зі зростанням числа користувачів метавсесвітів та їх відповідних витрат. Згідно з нещодавніми прогнозами, до 2030-го року ці витрати зростуть до $5 трлн, а вже до 2026-го чверть всього населення планети проводитиме у метавсесвітах хоча б годину на день.

Водночас такі речі вже перетворюються наінвестиційні інструменти і дозволяють зберегти або примножити капітал аналогічно тому, як з аукціонів йдуть рідкісні сумки на кшталт найдорожчої у світі Hermes Diamon Himalaya Birkin 25 за $300 тис. Цілком імовірно, що унікальні цифрові речі в майбутньому будуть продаватися ще дорожче, ніж реальні, особливо якщо разом із нею продаватиметься красива легенда. Тільки уявіть, скільки міг би коштувати віртуальний NFT-аксесуар бренду Off White, якби саме він став останнім передсмертним витвором засновника культової марки Вірджіла Абло.

Читати далі:

Подивіться на небесний «Титанік», який працюватиме на ядерній енергії

У НАСА зрозуміли, як шукати життя на Марсі: експеримент показав, де воно може бути

Астрономи знайшли планети, які відрізняються від Землі, але придатні для життя